La Otra Casa | 2016-20
Vivienda particular, Barcelona

Capítulo I. El lugar transformando
Capítulo II. Retrato de familia
Capítulo III. Site specífic 1. La exposición y el coloquio
Capítulo IV. Site specífic 2
Capítulo V. La biblioteca


Proyecto de investigación artística que explora el habitar como proceso de transformación espacial y temporal. A través de un archivo fotográfico desarrollado durante cinco años, el trabajo investiga la relación entre arquitectura, memoria y experiencia cotidiana.


La otra casa
narra la transformación de una arquitectura que se transforma en vivienda. Es un trabajo situado en la transición de un habitáculo. Cada pared, cada esquina, cada objeto han sido fotografiados durante cinco años. Cada cambio es un acontecimiento y cada muro, el personaje de una novela. Así, los espacios evolucionan, se transforman y la vivienda adquiere nuevas significaciones. Las paredes son el tema y el soporte de la narración. El habitáculo es el actor y el escenario.


 


Capítulo I.
Retratar el lugar, la demolición, arrancando el suelo original. Mudar la epidermis.

El registro continuado convierte la vivienda en un archivo vivo, donde el tiempo se inscribe en las superficies y en las transformaciones mínimas. Habitar aparece así como un proceso, no como un estado, donde la arquitectura se construye a través de la experiencia.


 






Capítulo II.
El primer retrato de familia que habita. 







Capítulo III.
Conversatorio durante la exposión site-specífic

Temporalidad, alteridad y otros modos de relación en la producción artística.
Moderador: Alex Brahim, productor cultural i comisari independent.
C/ de Sant Lluís nº63, 1er pis, 08012, Bcn.

En el marco de la exposición La otra casa, Alex Brahim, comisario independiente, modera un diálogo abierto con los ponentes invitados (fila cero) y el público asistente.

La propuesta es tratar de forma distendida sobre otros modos, ritmos, relaciones y contextos de la producción artística. Nuevas formas de concebir la temporalidad de un proyecto como un elemento esencial de su construcción y desde las interferencias entre los tiempos de creación y los del contexto en el que interviene. Tratamos de observar cómo se establecen y alimentan relaciones dialógicas entre el receptor, el marco de producción y el artista, y la redefinición que las prácticas mismas producen en estas categorías. Incidimos también en la convivencia, la negociación, la fricción y el desacuerdo como estrategias fructíferas de creación de un entorno productivo.

Situamos estas reflexiones en el contexto cultural de Barcelona, un contexto que busca producir sus propias respuestas también frente a modelos anteriores que parecen cuanto menos en tránsito, recuperando otras experiencias, no tanto para realizar una cartografía, sino más bien paraanalizar y contextualizar fenómenos relacionados con la autogestión de proyecto y los espacios cotidianos abiertos a la producción e investigación artística.


















Capítulo IV. Nueva fase  de archivo. Más fotografías  y vídeos.


Las paredes que acogían fotos murales encoladas son de nuevo derribadas, en una segunda fase de la reforma. De nuevo, los tabiques serán sustituídos en una redistribución del espacio. Las planchas de pladur ahora caen con fragmentos fotogràficos de anteriores estados.
Se produce una segunda capa de historia donde lo que era soporte para las imágenes encoladas, ahora es escultura u objeto fotografiable.


























Capítulo V.La librería se ha convirtido en metàfora de esta reorganización constante. Yendo y viniendo, los libros, en una permanente desclasificación han sido muestra del fracaso del orden.